EN KUNSTNERISK VANDRING I BYENS NATUR
Af Tora Balslev og Maiken Vibe Bauer

I City Matters får du chancen for at komme i nærkontakt med byens stof. Asfalt, sten og beton.

En undersøgelse af byens geologiske krop og koreografi over tid. En ekspedition i selskab med det andet-end-menneskelige. Et blik og et øre på hvordan vi mennesker er viklet ind i en større organisme.

Du følger en guide som del af en gruppe, mens en symfoni af viden, opgaver og spørgsmål leder dig ind byens rum. Komponerede lydlandskaber og skulpturelle danse-tableauer relaterer til byens stof og åbner fladerne op.

Tora Balslev er danser samt scene- og performancekunstner. I værket animerer hun råstoffer gennem bevægelse, og skaber en oplevelse af byggematerialerne som noget levende.

Maiken Bauer er lydkunstner og kemiker. Gennem feltoptagelser og oversættelser af molekylevibrationer udforsker hun i værket hvordan vores sanser resonerer med og på omgivelserne, og byens materialitet.

Vandringen starter på Kirkepladsen ved Sct. Nicolai Kirke og slutter på Sønderstrand ved Under Sejlet, hvor vi inviterer til artist talk og en forfriskning.

Se video på Youtube

PRAKTISK

Forestillingen er for voksne og unge fra 16 år.

Varighed ca. 90 min. plus artist talk

Kom i praktisk tøj og fodtøj der passer til. Vi slutter et andet sted i byen end vi starter, så det du tager med, skal du bære med dig undervejs.

Forestillingen egner sig desværre ikke for gangbesværede.

KREDITERING

Koncept, koreograf, tekst og performer: Tora Balslev

Lydkoncept, komposition, tekst og stemme: Maiken Vibe Bauer

Dramaturg: Betina Birkjær

Koreografisk konsulent: Antoinette Helbing

Lydteknik og afvikling/guide: Asta Paludan

Tekstilformgivning: Katrine Pedersen

Dragt konsulent: Lise Klitten

Administration: Projektcentret Dansehallerne

Produktion: Daily Fiction

Video trailer: Jan Vesala

Foto: Jan Vesala, Stine Fløe Dalby, Karsten Piper

City Matters er udviklet i samarbejde med PASSAGE Festival, Metropolis - Københavns Internationale Teater, Geocenter Møns Klint og Dansk Natursten A/S.

STØTTET AF

Byvandringen er støttet af William Demant Fonden, Wilhelm Hansen Fonden, Nordea-Fonden, Dansk Artistforbund og Statens Kunstfond

PRIS

65 kr. plus gebyr

EN KUNSTNERISK VANDRING I BYENS NATUR
Af Tora Balslev og Maiken Vibe Bauer

I City Matters får du chancen for at komme i nærkontakt med byens stof. Asfalt, sten og beton.

En undersøgelse af byens geologiske krop og koreografi over tid. En ekspedition i selskab med det andet-end-menneskelige. Et blik og et øre på hvordan vi mennesker er viklet ind i en større organisme.

Du følger en guide som del af en gruppe, mens en symfoni af viden, opgaver og spørgsmål leder dig ind byens rum. Komponerede lydlandskaber og skulpturelle danse-tableauer relaterer til byens stof og åbner fladerne op.

Tora Balslev er danser samt scene- og performancekunstner. I værket animerer hun råstoffer gennem bevægelse, og skaber en oplevelse af byggematerialerne som noget levende.

Maiken Bauer er lydkunstner og kemiker. Gennem feltoptagelser og oversættelser af molekylevibrationer udforsker hun i værket hvordan vores sanser resonerer med og på omgivelserne, og byens materialitet.

Vandringen starter på Kirkepladsen ved Sct. Nicolai Kirke og slutter på Sønderstrand ved Under Sejlet, hvor vi inviterer til artist talk og en forfriskning.

Se video på Youtube

PRAKTISK

Forestillingen er for voksne og unge fra 16 år.

Varighed ca. 90 min. plus artist talk

Kom i praktisk tøj og fodtøj der passer til. Vi slutter et andet sted i byen end vi starter, så det du tager med, skal du bære med dig undervejs.

Forestillingen egner sig desværre ikke for gangbesværede.

KREDITERING

Koncept, koreograf, tekst og performer: Tora Balslev

Lydkoncept, komposition, tekst og stemme: Maiken Vibe Bauer

Dramaturg: Betina Birkjær

Koreografisk konsulent: Antoinette Helbing

Lydteknik og afvikling/guide: Asta Paludan

Tekstilformgivning: Katrine Pedersen

Dragt konsulent: Lise Klitten

Administration: Projektcentret Dansehallerne

Produktion: Daily Fiction

Video trailer: Jan Vesala

Foto: Jan Vesala, Stine Fløe Dalby, Karsten Piper

City Matters er udviklet i samarbejde med PASSAGE Festival, Metropolis - Københavns Internationale Teater, Geocenter Møns Klint og Dansk Natursten A/S.

STØTTET AF

Byvandringen er støttet af William Demant Fonden, Wilhelm Hansen Fonden, Nordea-Fonden, Dansk Artistforbund og Statens Kunstfond

PRIS

65 kr. plus gebyr

EN KUNSTNERISK VANDRING I BYENS NATUR
Af Tora Balslev og Maiken Vibe Bauer

I City Matters får du chancen for at komme i nærkontakt med byens stof. Asfalt, sten og beton.

En undersøgelse af byens geologiske krop og koreografi over tid. En ekspedition i selskab med det andet-end-menneskelige. Et blik og et øre på hvordan vi mennesker er viklet ind i en større organisme.

Du følger en guide som del af en gruppe, mens en symfoni af viden, opgaver og spørgsmål leder dig ind byens rum. Komponerede lydlandskaber og skulpturelle danse-tableauer relaterer til byens stof og åbner fladerne op.

Tora Balslev er danser samt scene- og performancekunstner. I værket animerer hun råstoffer gennem bevægelse, og skaber en oplevelse af byggematerialerne som noget levende.

Maiken Bauer er lydkunstner og kemiker. Gennem feltoptagelser og oversættelser af molekylevibrationer udforsker hun i værket hvordan vores sanser resonerer med og på omgivelserne, og byens materialitet.

Vandringen starter på Kirkepladsen ved Sct. Nicolai Kirke og slutter på Sønderstrand ved Under Sejlet, hvor vi inviterer til artist talk og en forfriskning.

Se video på Youtube

PRAKTISK

Forestillingen er for voksne og unge fra 16 år.

Varighed ca. 90 min. plus artist talk

Kom i praktisk tøj og fodtøj der passer til. Vi slutter et andet sted i byen end vi starter, så det du tager med, skal du bære med dig undervejs.

Forestillingen egner sig desværre ikke for gangbesværede.

KREDITERING

Koncept, koreograf, tekst og performer: Tora Balslev

Lydkoncept, komposition, tekst og stemme: Maiken Vibe Bauer

Dramaturg: Betina Birkjær

Koreografisk konsulent: Antoinette Helbing

Lydteknik og afvikling/guide: Asta Paludan

Tekstilformgivning: Katrine Pedersen

Dragt konsulent: Lise Klitten

Administration: Projektcentret Dansehallerne

Produktion: Daily Fiction

Video trailer: Jan Vesala

Foto: Jan Vesala, Stine Fløe Dalby, Karsten Piper

City Matters er udviklet i samarbejde med PASSAGE Festival, Metropolis - Københavns Internationale Teater, Geocenter Møns Klint og Dansk Natursten A/S.

STØTTET AF

Byvandringen er støttet af William Demant Fonden, Wilhelm Hansen Fonden, Nordea-Fonden, Dansk Artistforbund og Statens Kunstfond

PRIS

65 kr. plus gebyr

EN KUNSTNERISK VANDRING I BYENS NATUR
Af Tora Balslev og Maiken Vibe Bauer

I City Matters får du chancen for at komme i nærkontakt med byens stof. Asfalt, sten og beton.

En undersøgelse af byens geologiske krop og koreografi over tid. En ekspedition i selskab med det andet-end-menneskelige. Et blik og et øre på hvordan vi mennesker er viklet ind i en større organisme.

Du følger en guide som del af en gruppe, mens en symfoni af viden, opgaver og spørgsmål leder dig ind byens rum. Komponerede lydlandskaber og skulpturelle danse-tableauer relaterer til byens stof og åbner fladerne op.

Tora Balslev er danser samt scene- og performancekunstner. I værket animerer hun råstoffer gennem bevægelse, og skaber en oplevelse af byggematerialerne som noget levende.

Maiken Bauer er lydkunstner og kemiker. Gennem feltoptagelser og oversættelser af molekylevibrationer udforsker hun i værket hvordan vores sanser resonerer med og på omgivelserne, og byens materialitet.

Vandringen starter på Kirkepladsen ved Sct. Nicolai Kirke og slutter på Sønderstrand ved Under Sejlet, hvor vi inviterer til artist talk og en forfriskning.

Se video på Youtube

PRAKTISK

Forestillingen er for voksne og unge fra 16 år.

Varighed ca. 90 min. plus artist talk

Kom i praktisk tøj og fodtøj der passer til. Vi slutter et andet sted i byen end vi starter, så det du tager med, skal du bære med dig undervejs.

Forestillingen egner sig desværre ikke for gangbesværede.

KREDITERING

Koncept, koreograf, tekst og performer: Tora Balslev

Lydkoncept, komposition, tekst og stemme: Maiken Vibe Bauer

Dramaturg: Betina Birkjær

Koreografisk konsulent: Antoinette Helbing

Lydteknik og afvikling/guide: Asta Paludan

Tekstilformgivning: Katrine Pedersen

Dragt konsulent: Lise Klitten

Administration: Projektcentret Dansehallerne

Produktion: Daily Fiction

Video trailer: Jan Vesala

Foto: Jan Vesala, Stine Fløe Dalby, Karsten Piper

City Matters er udviklet i samarbejde med PASSAGE Festival, Metropolis - Københavns Internationale Teater, Geocenter Møns Klint og Dansk Natursten A/S.

STØTTET AF

Byvandringen er støttet af William Demant Fonden, Wilhelm Hansen Fonden, Nordea-Fonden, Dansk Artistforbund og Statens Kunstfond

PRIS

65 kr. plus gebyr

Marie Grubbe er en af de mest genfortalte skikkelser i Danmarkshistorien. Hun har været fortalt som syndebuk, klassekampshelt og kvindefrigører afhængig af, hvilken forfatter og tid der har fortolket. Grubbe gjorde op med samtidens regler, et opgør der viser os ikke blot hendes egen historie, men også samtidens og de strenge regler mennesket, og særligt kvinden, var underlagt.

I Marie Grubbe – den levende flirter hun med alle forfatternes fortolkninger af sig selv. Hun lader sig smigre og sætter sig imod. Hun tager endelig ejerskab over egen fortolkning. Hun iklæder sig legende alle historierne. For derefter at klæde sig af og stå tilbage med kun én sandhed, hendes egen.

Oplev Camilla Bendix i et særligt samspil med Cellist Johanne Andersson i en moderne fortolkning af en eviggyldig fortælling om kærlighed og frigørelse.

MEDVIRKENDE
Camilla Bendix – Skuespiller
Johanne Andersson - Cellist

DRAMATIKER
Amalie Olesen

INSTRUKTØR
Jakob Højlev Jørgensen

MUSIK
J. S. Bach og Johanne Andersson

PRIS
155 kr. plus gebyr
Unummererede pladser

Omve’n hjemve er en fortolkning af Rikke Thomsens debut-EP af samme navn, som for alvor satte hende på danmarkskortet med hits som Åltins koldt i København og Mojn når vi komme.

Mange unge i "Udkantsdanmark" står med et valg: Skal de flytte til storbyen, eller skal de aktivt vælge at blive der, hvor de er vokset op?

Det er et dilemma, og overvejelserne er mange: Skal jeg flytte til Aarhus for at forfølge min drøm? Skal jeg skrive mig op til en lejlighed på Amager og finde en studieplads i København? Hvad kommer folk til at tænke om min dialekt? Og hvad sker der, hvis jeg fortryder og flytter tilbage?

Alle disse overvejelser er omdrejningspunktet for Æ Teaters musikforestilling, der er skabt i samarbejde med Teatret Møllen.

Det er en nærværende, humoristisk og tankevækkende forestilling om det at være ung, føle sig anderledes og forsøge at finde sine ben i vores lille, store land.

MEDVIRKENDE
Anne Blomsgaard
Thea Kastberg
Linnea Fabricius

NB! Rikke Thomsen medvirker ikke i forestillingen

INSTRUKTØR
Rasmus Ask

MUSIK
Rikke Thomsen

KOMPONIST OG LYDDESIGNER
Johannes Smed

SCENOGRAF
Andrea Lindeneg

LYSDESIGNER
Morten Dorvin

LYDAFVIKLING
Anders Storm

SANG- OG DIALEKTCOACH
Johanna Løhde Nielsen

KONSULENT
Nikolaj Mineka

PRIS
155 kr. plus gebyr
Unummererede pladser

Omve’n hjemve er en fortolkning af Rikke Thomsens debut-EP af samme navn, som for alvor satte hende på danmarkskortet med hits som Åltins koldt i København og Mojn når vi komme.

Mange unge i "Udkantsdanmark" står med et valg: Skal de flytte til storbyen, eller skal de aktivt vælge at blive der, hvor de er vokset op?

Det er et dilemma, og overvejelserne er mange: Skal jeg flytte til Aarhus for at forfølge min drøm? Skal jeg skrive mig op til en lejlighed på Amager og finde en studieplads i København? Hvad kommer folk til at tænke om min dialekt? Og hvad sker der, hvis jeg fortryder og flytter tilbage?

Alle disse overvejelser er omdrejningspunktet for Æ Teaters musikforestilling, der er skabt i samarbejde med Teatret Møllen.

Det er en nærværende, humoristisk og tankevækkende forestilling om det at være ung, føle sig anderledes og forsøge at finde sine ben i vores lille, store land.

MEDVIRKENDE
Anne Blomsgaard
Thea Kastberg
Linnea Fabricius

NB! Rikke Thomsen medvirker ikke i forestillingen

INSTRUKTØR
Rasmus Ask

MUSIK
Rikke Thomsen

KOMPONIST OG LYDDESIGNER
Johannes Smed

SCENOGRAF
Andrea Lindeneg

LYSDESIGNER
Morten Dorvin

LYDAFVIKLING
Anders Storm

SANG- OG DIALEKTCOACH
Johanna Løhde Nielsen

KONSULENT
Nikolaj Mineka

PRIS
155 kr. plus gebyr
Unummererede pladser

At dele et liv er historien om to menneskers fælles liv. Fra det første møde, over kriser og sejre og helt almindelige tirsdage. Der kastes lys på vores alle sammens måder at være på, misforståelser, fortalelser og forventninger. Det er genkendeligt og morsomt og giver med garanti stof til samtaler bagefter.

At dele et liv er unik i sin struktur og form
Publikum skaber forestillingen sammen med skuespillerne, idet publikum er med til at afgøre, hvilken rækkefølge scenerne i forestillingen spilles i.

Derved får publikum en unik oplevelse hver aften. Scenerne forbliver de samme, men oplevelsen af dem og deres betydning forandres afhængig af rækkefølgen, fordi de ses med (eller uden) viden om, hvad der sker efterfølgende eller forud.

MEDVIRKENDE
Mette Rønne
Søren Ruby

KUNSTNERISK HOLD
Mette Rønne
Søren Ruby
Anders Brink Madsen

VARIGHED
60 min. uden pause

PRIS
155 kr. plus gebyr
Unummererede pladser

Af Thomas Korsgaard

Thomas Korsgaards hjerteskærende og tåkrummende morsomme bestseller-roman nu på teatret. En fortælling om rodløshed og forsøg på at finde hjem

”Jeg bærer alting ned til storskrald. Jeg ved ikke, hvor jeg ellers skal stille det hen. En papkasse med min dyne, to sæt sengetøj, en knagerække og boksmadrassen. En sort affaldssæk fyldt med tøj, den røde bordlampe og et salt og pebersæt udformet som pingviner. Min barnets bog fra dengang mine forældre stadig tog billeder af os. Tues første år står der med blyant. Jeg kaster den ind i mørket til de andre ting. Det er den første september og tredje gang, jeg flytter, siden jeg tog til København fra Skive for fem måneder siden.”

Den syttenårige Tue med en hård opvækst i bagagen er flyttet fra provinsen til København. Han er endnu engang blev opsagt som lejer og igen boligløs, og nu hutler han sig igennem, mens han prøver at blive forfatter. Tue er rodløs og har aldrig haft et trygt hjem, og i forsøget på at få tag over hovedet flytter han ind på sofaen hos en veninde og hendes prisbelønnede arkitektmor. Her går han langt over stregen for, hvad en gæst kan tillade sig i sin søgen efter et sted at føle sig hjemme.

Man skulle nok have været der handler om at være gæst i verden, om hjemløshed og om sociale skel og fattigdom i det danske velfærdssamfund. Fortællingen er sidste del af Thomas Korsgaards roste romantrilogi om drengen Tue, og romanen vandt De Gyldne Laurbær i 2021.

Denne forestilling er udviklet gennem Det Kongelige Teaters dramatikerlaboratorium KGL Dansk. KGL Dansk er støttet af Bikubenfonden.

MEDVIRKENDE
Kasper Dalsgaard
Patrick Baurichter

ISCENESÆTTELSE
Henrik Grimbäck

SCENOGRAFI OG KOSTUMEDESIGN
Jonas Fly

LYSDESIGN
Balder Nørskov

LYDDESIGN
Janus Jensen

VARIGHED
1 time og 40 min. uden pause

PRIS
195 kr. plus gebyr
Unummererede pladser

Nissemor og Kanelia er igen i år kommet på besøg for at sige glædelig jul og synge julesange, da Julemanden pludselig ringer til Nissemors telefonen. Han fortæller, at alle nisserne på legetøjsværkstedet er gået i stå som ved et trylleslag. Det er den drilagtige julenøds-fortryllelse, der har forhekset alle nisserne. Julen må aflyses. Der bliver ingen julegaver i år.

Julemanden låser sig inde i knirkerummet af bare ked-af-det-hed og Nissemor og Kanelia må i aktion. Nissemor ved, at der findes en kur mod julenøden - men hun kan ikke rigtig huske den, så der er brug for hjælp!

En sjov og eventyrlig juleforestilling fyldt med skøre påfund, iørefaldende sange og julehygge.

MEDVIRKENDE
Nina Christrup
Judith Rothenborg

KOMPONIST
Lars Fjeldmose

ALDER
Børn 2-7 år og deres forældre og bedsteforældre

VARIGHED
40 min.

PRIS
75 kr. plus gebyr
Unummererede pladser

Året er 2024. Et band er samlet for at gøre en forskel. De vil være bandet, som får dig op af sofaen og ind i kampen mod verdens elendighed: Klimakrise, økonomisk krise, ligestillingskamp, demokratisk underskud og så videre, så langt tankerne rækker. De vil skabe musik som vækker aktivisme og forandring – når nu politikerne har givet op eller vist sig som en del af problemet.

Bandet tager publikum med på en tour de force gennem de seneste 60 års aktivisme i musik og billeder. De følger i de aktivistiske helte og heltinders fodspor. For på egen krop at prøve at forstå, hvad der kunne få helt almindelige mennesker til at tilsidesætte sig selv for en større sag – og hvorfor det er så ulidelig svært i dag.

Sammen med bl.a. John Lennon, Natasja, Tracy Chapman, Beyoncé, Grieg og Annisette spørger bandet sig selv og os: Er det stadig aktivisme at drømme sig til en bedre verden fra en alt for stor dobbeltseng? Er alle BZ´erne druknet i friværdi og Barolo? Kan man overhovedet forsvare at kalde Anders Breivik for aktivist? Kan det virkelig være rigtigt, at det er en 17-årig skolepige som skal redde vores klode? Hvornår bliver aktivisme til civil ulydighed og terror, og hvilke personlige ofre er vi villige til at gøre?

Bandet er bare ikke i tvivl – verden kalder på handling, og vi skal op af sofaen og ind i kampen!

MEDVIRKENDE
Rolf Hansen
Christine Worre Kann
Marie Louise von Bülow + 1

INSTRUKTØR
Leiv Arne Kjøllmoen

DRAMATIKER
Julie Petrine Glargaard

SCENOGRAF
Sir Grand Lear / Nikolaj Heiselberg Trap

IDÉ OG KONCEPT
Teatergrad

PRIS
160 kr. plus gebyr
Unummererede pladser

Det er desværre ikke særlig Instagram-venligt at være bange. Men det er derimod helt utrolig menneskeligt. Og enormt tabubelagt.

Prisen på energi stiger, der er krig i Europa, en ny pandemi kan bryde ud når som helst, der er mental krise og klimakatastrofen ligger på alles læber. Hvad gør vi? Vi spiser kage…

I løbet af denne enakter trækkes publikum gennem et hav af scenarier, som et satirisk take på noget så usjovt som frygt. Heldigvis behøver frygt ikke rime på gravalvorlig. Faktisk vil vi vove at påstå: at jo mørkere bagtæppe, desto større komisk potentiale.

Forestillingen er en tankevækkende og humoristisk hyldest til livet, der efterlader publikum mødt i en følelse, der ofte undertrykkes i en SoMe og happy-go-lucky-kultur. Men frygten er der, om vi vil det eller ej. Pludselig bliver den bare gjort håndgribelig, og for et øjeblik føles det som om de to spillere på scenen tager frygten på sig… for os alle sammen. Og måske gør det den nemmere at bære efterfølgende. Uanset om det omhandler krig, klima, forsikringer, gråspurve eller et sort hår på hagen.

MEDVIRKENDE
Lise Lauenblad
Marianne Søndergaard

IDÉ
Kamilla Wargo Brekling og Marianne Søndergaard

INSTRUKTØR
Line Paulsen

CO. INSTRUKTØR OG KOREOGRAF
Karina Dichov Lund

SCENOGRAF/LYSDESIGN
Raphael Frisenvænge Solholm

MUSIK/SANGTEKSTER/LYDDESIGN
Sune Skuldbøl Vraa

VARIGHED
70 min. uden pause

PRIS
155 kr. plus gebyr
Unummererede pladser

Det er desværre ikke særlig Instagram-venligt at være bange. Men det er derimod helt utrolig menneskeligt. Og enormt tabubelagt.

Prisen på energi stiger, der er krig i Europa, en ny pandemi kan bryde ud når som helst, der er mental krise og klimakatastrofen ligger på alles læber. Hvad gør vi? Vi spiser kage…

I løbet af denne enakter trækkes publikum gennem et hav af scenarier, som et satirisk take på noget så usjovt som frygt. Heldigvis behøver frygt ikke rime på gravalvorlig. Faktisk vil vi vove at påstå: at jo mørkere bagtæppe, desto større komisk potentiale.

Forestillingen er en tankevækkende og humoristisk hyldest til livet, der efterlader publikum mødt i en følelse, der ofte undertrykkes i en SoMe og happy-go-lucky-kultur. Men frygten er der, om vi vil det eller ej. Pludselig bliver den bare gjort håndgribelig, og for et øjeblik føles det som om de to spillere på scenen tager frygten på sig… for os alle sammen. Og måske gør det den nemmere at bære efterfølgende. Uanset om det omhandler krig, klima, forsikringer, gråspurve eller et sort hår på hagen.

MEDVIRKENDE
Lise Lauenblad
Marianne Søndergaard

IDÉ
Kamilla Wargo Brekling og Marianne Søndergaard

INSTRUKTØR
Line Paulsen

CO. INSTRUKTØR OG KOREOGRAF
Karina Dichov Lund

SCENOGRAF/LYSDESIGN
Raphael Frisenvænge Solholm

MUSIK/SANGTEKSTER/LYDDESIGN
Sune Skuldbøl Vraa

VARIGHED
70 min. uden pause

PRIS
155 kr. plus gebyr
Unummererede pladser

Du inviteres ind i det nye, perfekte verdensforsøg!

Vi er tre mennesker, der er godt og grundigt trætte af verden. Alt er galt. Krig, fattigdom, klimakrisen, dårlig ånde, sexisme, racisme, for lidt plads i bussen, koriander og folk der har andre holdninger end en selv. Derfor foreslår vi en ny strategi; vi starter forfra!

I den nye verden kan du endelig leve dit liv i harmoni. I den nye verden cykler du aldrig i modvind. I den nye verden står vi ved det vi tror på. Men hvis du ændrer mening, er det selvfølgelig også helt okay. I den nye verden er du i sandhed lykkelig.

LITTLE BIG BANG er en forestilling om at skabe den perfekte verden med uperfekte mennesker. Den foregår i et eksplosivt, fysisk og humoristisk univers fyldt med farver, fjerboaer og svære beslutninger. Vi følger tre menneskers rejse i skabelsen af en ny og idéel virkelighed. Men hvad sker der, når man vender verden ryggen til? Og er det overhovedet muligt at skabe en perfekt verden for alle?

MEDVIRKENDE
Cecilie Haugaard
Rune Klenø
Mathilde Bækmark

PRODUCENT
Julijane Petruska

PRODUKTIONSLEDER
Lina Løgstrup Brygger

SCENOGRAF
Katinka Launbjerg

LYSDESIGNER
Thora Eriksen

PRIS
85 kr. plus gebyr
Unummererede pladser

Med over en halv million solgte bøger er ”Sallys Far”-bøgerne en af landets mest populære børnebøger lige nu.

Sallys far er sygt pinlig. F.eks. når han får den skøre idé, at han vil være youtuber, eller når han beslutter sig for, at han ikke gider at være voksen, så han og Sally må bytte roller. Han er også en vildt dårlig taber, og når han får mandeinfluenza, er det Sally, der må sørge for, at han får kiks og kakaomælk. Men kedelig – DET er Sallys far ikke!

De populære bøger ”Sallys Far” er udgangspunktet for Louise Schouw Teaters helt nye forestilling med masser af sjov, ballade, rørende øjeblikke og nyskrevne sange, komponeret af Sigurd Barrett & Eskild Dohn. Her møder vi Sally, hendes spøjse lillebror, Eddie, hendes ven, Svend, og ikke mindst Sallys sjove og skøre far, der ikke er som andre fædre.

Humoren rammer hele familien, der bliver masser at grine af og snakke om bagefter. For bag fars fis og ballade, er der selvfølgelig også alvor, som vækker eftertanke hos både store og små.

Forestillingen er baseret på bøgerne om ”Sallys Far” af Thomas Brunstrøm og Thorbjørn Christoffersen udgivet af Forlaget Carlsen. Bøgerne er et kæmpehit blandt danske børnefamilier, som ikke kan få nok af de sjove historier om far, Sally og Eddie.

MEDVIRKENDE
Kristian Holm Joensen
Marianne Gonnov Bøgelund
Morten Bo Koch m.fl.

ISCENESÆTTELSE
Louise Schouw

SCENOGRAF
Niels Secher

DRAMATISERING
Gunvor Reynberg

MUSIK
Sigurd Barrett & Eskild Dohn

KOREOGRAF
Rebekka Lund

LYSDESIGN
Kristian Specht

ALDER
Familieforestilling fra 4-99 år

PRIS
75 kr.plus gebyr
Unummererede pladser

Figaros har 20-års jubilæum i foråret 2024. Det fejres med forestillingen "Gøngehøvdingen" usædvanlig frit efter Carit Etlar.

Carit Etlars roman skildrer begivenhederne i 1657-1658, da Svend Poulsen Gønge forsvarer Sjælland mod de svenske styrker og deres tyske lejesoldater.

Svend Poulsen Gønge og hans tro ven og svoger Ib får til opgave at hente 50.000 rigsdaler i Vordingborg Kirke og bringe dem til København. Men at komme forbi de svenske linjer er svært, og det bliver bestemt ikke bedre, da den tyske kaptajn Mannheimer og hans ledsager, heksen Kulsoen, jagter dem på livet for at få fingre i de mange penge.

Udsat for Figaros vridemaskine kan handlingen godt sine steder tage en lidt anden drejning….

Figaros og Den Ny Operas opdaterede udgave af "Gøngehøvdingen" tilsættes kendte hits fra opera, operette og musical og krydres med masser af komik. I "Gøngehøvdingen" spilles, synges og danses alle roller i et festfyrværkeri af humor og musik af Lisbeth Kjærulff, Hans Dueholm, Kristian Jensen og Allan Dahl Hansen.

Holdet har tidligere produceret og skrevet ”Svend, Knud og Valdemar – synger på sidste vers”, ”Dracula – en kisteglad grinebider” og ikke mindst den seneste ”De tre Musketerer – en for alle, alle for en og tre for en tier”.

Om ”De tre Musketerer” skrev anmelderne blandt andet:

”Fuldtræffer med Figaros”, ”Med den slags kan man sagtens lokke folk i teatret” og ”Topkarakter til Figaros” - 6 stjerner fra Flensborg Avis

”Figaros 2023 forårsforestilling er virkelig i særklasse, hvis man er til gakket komik krydret med skøn sang. Det kan nærmest ikke beskrives, det skal opleves!” - 6 stjerner fra kulturtid.dk

MEDVIRKENDE
Lisbeth Kjærulff
Hans Dueholm
Kristian Jensen
Allan Dahl Hansen

PRIS
195 kr. plus gebyr
Unummererede pladser

Jytte fra Marketing er desværre gået for i dag blev set af flere end 30.000 publikummer, da den første gang spillede på Nørrebro Teater. Nu tager Folketeatret i samarbejde med Nørrebro Teater det musikalske komedieshow om Jytte og adfærdsdesign på turne med et helt nyt hold af skuespillere. I turneversionen kan du opleve skuespillerne Rikke Buch Bendtsen, Troels Malling, Niels Skovgaard Andersen, Mathilde Lundberg og Albert Stein Ankerstjerne.

Forestillingen er baseret på Morten Münsters bestsellerbog af samme navn og er et poetisk og musikalsk komedieshow om det uperfekte menneske og sætter spot på det moderne arbejdsliv.

Vi spiser kage, selvom vi er på slankekur. Vi står i kø til Black Friday, men betaler med glæde vores ubrugte fitnessabonnement. Vi er forandringsparate til fællesmøder, workshops, strategidage og PowerPoint-præsentationer, men glemmer alt om missioner og visioner, så snart det er hverdag igen.

Forestillingen tager fat i alle de udfordringer, der opstår, når det uperfekte menneske forventes at have den perfekte adfærd. Hvorfor er det så svært for os at følge gode argumenter, planer og sund fornuft? Hvorfor falder vi i gang på gang? Og hvad skal der til for at skabe forandring i den virkelige verden?

MEDVIRKENDE
Rikke Buch Bendtsen
Troels Malling
Niels Skovgaard Andersen
Mathilde Lundberg
Albert Stein Ankerstjerne

DRAMATISERING
Anastasia Nørlund

SCENOGRAFI
Julian Toldam Juhlin

LYDDESIGN OG MUSIK
Markus Artved

LYS- OG VIDEODESIGN
Jim Falk

KOREOGRAFI
Christel Stjernebjerg og Amalie Stitz

VARIGHED
2 timer inkl. pause

PRIS
195 kr. plus gebyr
Unummererede pladser